Plaza Mario y Materiales (Programa Público y Pedagógico de Proyecto CasaMario reside en Centro de Exposiciones Subte)
Entre abril y julio de 2019, se dio culminación a un ciclo de cinco años de trabajo urdido en la sede de CasaMario en Ciudad Vieja con la exposición “Proyecto CasaMario reside en Centro de Exposiciones Subte”, que –al decir de Gabriel Peluffo Linari– “se propuso replantear bajo otras coordenadas asuntos conceptuales desarrollados en el quinquenio”. Los libros que hoy salen a la luz, Plaza Mario y Materiales, nos presentan los programas Público y Pedagógico que acompañaron la exposición; y que en algunas instancias la continuaron, como respuesta a preguntas que se generaron en el transcurso de la muestra o por el impulso encontrado en ella.
Nos gusta la idea de pensar que estas publicaciones puedan consolidarse no solo como un material testigo de los acontecimientos realizados, sino también como una disposición de herramientas útiles, expansivas, de código abierto para el trabajo en colectivo; pensar en sus múltiples posibles emprendimientos educativos, prácticos y de construcción de mundos. Son el resultado de un trabajo colectivo por parte de los integrantes de Proyecto CasaMario, estudiantes y docentes del Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes (IENBA), docentes de la Universidad de la República, artistas y participantes de la exposición “Proyecto CasaMario reside en Centro de Exposiciones Subte”, funcionarios del Subte y, finalmente, colegas invitados.
Plaza Mario aborda un conjunto de reflexiones y ampliaciones críticas sobre las actividades públicas programadas en el marco temporal de la exposición. Incluye las conferencias de Javier Rodrigo (Es), textos de Víctor Albarracín (Co), el resultado del taller de Ricardo Basbaum (Br) “Conversas colectivas”, una revisión crítica del mapa colectivo realizado junto con Iconoclasistas (Ar), un texto introducción al taller/clínica “Foco Periférico”, de Mauricio Dias (Br) y Walter Riedweg (Ch), un programa curatorial de performance y activación de la exposición por Lourdes Silva y Matías Ygielka (Uy) y una introducción al taller “Incorporaciones”, de Silvio Lang y Rodolfo Opazo (Ar), sobre la obra Diarios del Odio de Roberto Jacoby (Ar) y Syd Krochmalny (Ar), entre otros.
Materiales presenta el despliegue, traducción y expansión del Programa Pedagógico de la exposición: desde la participación de estudiantes universitarios del curso optativo Pedagogías Críticas y Prácticas con Públicos (IENBA), originado previamente para la preparación de las actividades pedagógicas y de mediación, hasta los ejercicios y nociones pedagógicas realizados y proyectados en Subte y sus ulteriores desarrollos en el territorio. Como un libro práctico, reúne 23 materiales elaborados por quienes participaron en las actividades pedagógicas y de mediación.
El Thinking-Lab#3, para el que estamos convocando, abordará las mediaciones pedagógicas y las tecnologías. Para el caso, se tendrán en cuenta, como punto de partida, investigaciones susceptibles de ser analizadas, en sus sentidos, posibilidades y desarrollos, desde el interés pedagógico. Como ejemplo, importa mencionar los proyectos y aportaciones de: Juan Martín Prada (Universidad de Cádiz/España) Pablo Boquete (Universidad de la República/Uruguay) Será un máximo de 25 participantes a Thinking-Lab#3 en las 4 sesiones de trabajo quincenal Calendario de sesiones: (formato virtual via Zoom): 9, 11, 16, 18 de noviembre Horario: 14:00 a 16:30 (Uruguay) / 18:00 a 20:30 (España)
Mención honorífica del Premio de Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) de Tese 2020 en el área de Artes del Programa de Posgrado en Artes Visuales de UDESC. Juliano Reis Sequeira. Orientador: Jociele Lampert. Coorientador: Fernando Miranda
El paisaje se restringe por el silencio de sueños y luchas frustradas. La presencia de las ruinas modernas evocan la ausencia de un pasado productivo y ruidoso. Su existencia alude a la memoria cultural que parece resistirse al olvido a través de bloques de hormigón y ladrillos erguidos. Estructuras cuyas funciones primigenias han sido desalojadas.
Cada edificio abandonado es un proyecto arquitectónico frustrado en su afán de eternidad, una huella antrópica que en su olvido promueve la proliferación de ecosistemas que imponen sus propias reglas en función de lo que hay. Las semillas que viajan con el viento encuentran un refugio en estos sedimentos y de manera descarada manifiestan su naturaleza en malezas que germinan bajo su propios criterios.
Su expansión se da por el distanciamiento de las acciones humanas que dan vida a nuevos ambientes y relaciones entre lo urbano y lo natural. Espacios impredecibles donde los sujetos se convierten en intrusos.
Políticas educativas y luchas por la educación artística en América Latina – Formación Docente para el trabajo con niños, niñas y adolescentes. http://www.insea.org
Arianna Fasanello se convirtió en Doctora por el Programa Artes y Educación de la Universitad de Barcelona. Los Directores de su Tesis fueron : Fernando Hernández Hernández y Fernando Miranda Somma. Su investigación lleva el título ” Los sentidos de la corporealidad en una investigación colaborativa con un Colectivo de jóvenes en un Laboratorio de artes escénicas” y se puede descargar aquí TESIS
El 27 de noviembre fue aprobada la postulación al programa de Doctorado en Humanidades y Artes en la Universidad Nacional de Rosario (Argentina) así como la propuesta de recorrido curricular realizada por Valeria Lepra y en acuerdo con sus directores: Sabina Florio y Fernando Miranda.
El plan de investigación propuesto para la tesis se titula “Imágenes e imaginarios de migración. Narrativas sobre/de mujeres migrantes en la ciudad de Montevideo.”La temática propuesta para esta investigación está asociada a las recientes corrientes migratorias hacia el Uruguay y dirigida a la población de mujeres migrantes, teniendo en cuenta a inmigrantes y retornadas. La migración internacional opera transformaciones en las conformaciones sociales y el tratamiento de este tema es vasto en disciplinas como la sociología y la antropología. El interés de esta propuesta radica en que pone la atención en recuperar la perspectiva de las inmigrantes, a partir de los relatos de las mujeres participantes en la investigación, asociados a experiencias de viaje, anhelos, imaginarios, y expectativas sobre el país de acogida utilizando aproximaciones desde la artografía y la investigación en las artes.
El lunes 16 de diciembre Karina Perdomo obtuvo en la Facultad de Bellas Artes Granada (España), su título Máster en Artes Visuales y Educación: un enfoque construccionista con su trabajo “La desconstrucción en la narrativa del Yo. Identidad desde la constravisualidad. Una Investigación Autoetnográfica y A/r/tográfica.” El tribunal estuvo compuesto por : Joaquín Roldán (Presidente), Mª Dolores Álvarez (Secretaria) y Rafael Marfil (Vocal)
V Encontro Internacional “Cinema & Território”
El viernes 8 de noviembre Karina Perdomo expuso su comunicación “Cuerpos visuales, diversos e imperfectos” en el V Encontro Internacional “Cinema & Território”, organizado por la Universidade da Madeira en Portugal.
IV Congreso Internacional de INVESTIGACIÓN EN ARTES VISUALES: ANIAV 2019
El 3 de julio Karina Perdomo y Marcela Blanco expusieron su comunicación “Self, un acontecimiento visual” en el IV Congreso Internacional de INVESTIGACIÓN EN ARTES VISUALES: ANIAV 2019. Esta actividad se desarrollo del 3 al 5 de julio en la Universitat Politècnica de València.
V Congreso Internacional Historia, Arte y Literatura en el Cine Español y en Portugués.
El 28 de junio Marcela Blanco expuso su comunicación “Aquarius; conservando la memoria afectiva de una comunidad que resiste a la modernidad.” en el V Congreso Internacional Historia, Arte y Literatura en el Cine Español y en Portugués, en la Universidad de Salamanca.
Ensayos sobre el trabajo
En el marco de la BIENALSUR, Yonhatan Mignot participara en la muestra colectiva Ensayos sobre el trabajo a realizarse en la ciudad de Rosario Argentina con fecha de inauguración 6 de junio de 2019.
Aquí les dejamos el link con más información BIENAL
UTOPIC METHOD
Del 20 al 22 de mayo se desarrollará la 6a Muestra Internacional de Videonarración A/R/Tográfica. Donde investigadores, estudiantes y artistas pueden visualizar sus proyectos y reflexionar en torno a la creación narrativa en los distintos contextos de investigación, creación y aprendizaje audiovisual, haciendo posible el intercambio, la visibilización, y la reflexión de todos ellos, gracias a un programa colaborativo cuyo objetivo principal es crear una comunidad de investigación. Organizado por la Universidad de Granada y bajo la curaduría de Ángel Garcia Roldán.
Karina Perdomo participará con tres propuestas, aquí les dejamos el link con más información UTOPIC METHOD
“Thinking-Lab #0: Mediaciones Pedagógicas y Arte Contemporáneo”
Se realizó el 15 de mayo en la plaza Fabini, una jornada “Thinking-Lab #0: Mediaciones Pedagógicas y Arte Contemporáneo” una propuesta a cargo del Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad. Se generó un espacio abierto de discusión de ideas sobre las mediaciones pedagógicas, museos, centros culturales, e instituciones educativas. Se invitó a todas las personas interesadas en participar de un diálogo sobre este tópico en el mismo espacio.
Aquí les dejamos el link con más fotografías thinkiglab
Coloquio de Grupos de Investigación
Se realizó el Coloquio de Grupos de Investigación de la Universidad Estadual de Rio de Janeiro, la Universidad de Barcelona y la Universidad de la República, organizado por el Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad, durante los días 2 y 3 de mayo en la Casa Centenario de la FADU, Universidad de la República.
Participaron Fernando Hernández, Nilda Alves, Fernando Miranda, Gonzalo Vicci, Luis Oreggioni, Mariana Percovich, Varias investigadoras e investigadores de los grupos representados.
Se proyectaron líneas de trabajos conjunto, de intercambio de estudiantes de posgrado, así como la participación en publicaciones colectivas.
El 16 de abril en la Universidade do Estado do Rio de Janeiro, Nilda Alves, Conceiçao Soares, Raimundo Martins, Fernando Miranda, presentaron el libro Currículos, Visualidades, Narrativas y Diferencia.
Arte para Aprender
Desde el 30 de abril al 6 de junio, se esta realizando en el Centro Cultural Memoria de Andalucía de CAJAGRANADA Fundación, la 7º edición de la exposición “Arte para Aprender. Aprende y crea a partir del arte contemporáneo”. En esta ocasión Karina Perdomo se encuentra participando de esta iniciativa que se encuentra en el marco del Proyecto de investigación I+D 2017-2019: “Métodos artísticos y visuales de investigación. Innovación educativa e intervención social”, financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad, de España.
El Centro en Movimiento
Fernando Miranda participó del proyecto “El Centro en Movimiento” en la ciudad de Curaco de Vélez, en Chile. Propuesta que busca descentralizar las actividades educativas, artísticas y culturales llevándolas a las diferentes regiones del país. Las actividades consistieron desde talleres de género, educación artística, interculturalidad y espacios de reflexión y dialogo para los profesores que participaron de dicho proyecto.
Aquí les dejamos un link para ampliar la información. Curaco de Vélez
VI Encuentro Internacional de Estudios Visuales Latinoamericanos
Karina Perdomo y Marcela Blanco participaron del “VI Encuentro Internacional de Estudios Visuales Latinoamericanos”, organizado por laRed de Estudios Visuales Latinoamericanos (ReVLaT). En esta oportunidad la ponencia reflexiono sobre las “Contravisualidades fotográficas en el contexto urbano y público”, dicho encuentro se viene desarrollando en la Universidad Autónoma de Madrid.
Revista ranAzul
Karina Perdomo y Yonhatan Mignot colaboraron con imágenes en la revista ranAzul de la UAM (Universidad Autónoma Metropolitana) de México. Publicación que en este número dedico sus paginas a la gráfica política. Recogiendo los proyectos “Referencias Cruzadas” y “La verdad es siempre peligrosa”. Aquí le dejamos el link de la publicación RanAzul-num-68
I Congreso para Doctorados
Los días 27 y 28 de noviembre se desarrollo el “I Congreso para Doctorados” realizado en la Escuela Internacional de Doctorado de la Universidad Rey Juan Carlos. En esta ocasión Marcela Blanco participó con su comunicación “Contornos y límites : un estudio sobre trans- bordes y fronteras” . Dicho congreso se realizó en Madrid, en la cual se dieron cita estudiantes de doctorado de toda España.
Maestría en Arte y Cultura Visual en el Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”
Con gran satisfacción tenemos el agrado de comunicarles que luego de dos años de trabajo se aprobó la primer Maestría del campo artístico de la Universidad de la República.
La propuesta esta dirigida a egresados de cualquier licenciatura del Ienba como también a todos los egresados de la Udelar, además de otras instituciones terciarias y a personas que acrediten formación equivalente de acuerdo al artículo 1° de la Ordenanza de Posgrados.
Esta primer Maestría será en Arte y Cultura Visual, abriendo un camino para próximas Maestrías en otras áreas.
Aquí les dejamos la entrevista realizada por la UNI Radio a Gonzalo Vicci, docente y Asistente Académico y a Raúl de León, representante del orden de egresados.
El Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad, participó de la 5º Bienal Universitaria de Arte y Cultura desarrollada en la Universidad Nacional de la Plata. Tres proyectos fueron expuestos en esta ocasión : Mani pulite, Confines económicos y Las fronteras de María.
400 niños celebraron la primavera en el parque abandonado de AFE
Una acción con el objetivo de generar sinergia entre uno de los mayores espacios verdes abandonado de la bahía y la escuela vecina al aire libre de puro hormigón. Fue la propuesta realizada por un grupo financiado por la Comisión Sectorial de Investigación Científica, en la cual participó Fernando Miranda Director de la Escuela de Bellas Artes y Federico Lagomarsino uno de los arquitectos responsables de la iniciativa.
El próximo 2 de octubre a las 19:30, Sebastian Alonso y Yonhattan Mignot serán parte de la propuesta del “Laboratorio de Reflexión: ¿En qué estoy, en qué estamos?” organizado por el Centro de Fotografía de Montevideo. El Laboratorio propone el intercambio de diversas experiencias entre el público y las diferentes propuestas planteadas por los fotográfos.
Bajo la organización de Fernando Miranda, Gonzalo Vicci y Melissa Ardanche, ya están disponibles las Actas del “I Seminario Internacional de Investigación en Arte y Cultura Visual, dispositivos y artefactos /narrativas y mediaciones.”
La revista Iberoamérica Social: Revista-red de estudios sociales, realizó una entrevista al Prof. Julio Pereyra, publicada el 30 de abril. El titulo de la entrevista es “Los científicos afroamericanos y su inserción en las universidades de América Latina”.
Imágenes Visuales: en los límites del Arte y la Ciencia
El 24 de abril se realizó una Intervención en el Vitral y una exposición de modelos 3D e impresos hologramas en el hall principal de la Facultad de Veterinaria. Dicho proyecto se viene desarrollando desde el pasado año entre el Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad (Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”) y la Cátedra de Histología (Facultad de Veterinaria).
Aquí les dejamos más información en la pagina de la Facultad de Veterinaria Intervención Veterinaria
Primeras Jornadas “Inteligencia Artificial y Cultura”.
El viernes 6 de abril el Polo Políticas Culturales y Políticas de la Cultura del CURE-Udelar desarrolló las Primeras Jornadas “Inteligencia Artificial y Cultura”. El propósito de esta actividad fue el de aproximar a investigadores en el campo de la cultura, docentes, creadores y a investigadores relacionados al ámbito de la Inteligencia Artificial (IA).
En estas Jornadas se presentaron investigadores de las Facultades de Ingeniería, Ciencias, Facultad de Artes de la UdelaR y la Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas de la UNTREF (Argentina); representantes de Plan Ceibal; PEDECIBA; Departamento de Cultura y Montevideo Lab (Intendencia de Montevideo); científicos, artistas y empresarios vinculados con la IA.
La mesa inaugural contó con la participación de el Prof. Fernando Miranda por la Facultad de Artes y Gonzalo Perera, Director del Cure.
Además se articularon debates en la cual el Prof. Fernando Miranda, formo parte de la mesa “¿Estamos formando gente para la interacción IA y Creación Cultural?”
El evento fue de carácter publico y se desarrolló de 10 a 18 hs en la sede Maldonado.
II Seminario Internacional Docencias, Investigaciones y Creaciones Compartidas entre Arte – Arquitectura y sus Efectos
El 21 y 22 de marzo se desarrolla en la Universidad del Pais Vasco (UPV/EHU), el II seminario Internacional “Docencias, Investigaciones y Creaciones Compartidas entre Arte – Arquitectura y sus Efectos”. En el día de hoy participó el Prof. Lucho Oreggioni, con su ponencia “Investigación en prácticas colectivas de enseñanza en áreas creativas y proyectuales”
El 22 de marzo participó el Prof. Fernando Miranda en el “II Seminario Internacional Docencias, Investigaciones y Creaciones Compartidas entre Arte – Arquitectura y sus Efectos” en la Universidad del Pais Vasco (UPV/EHU), en breve pondremos al alcance el material generado.
Desde el 23 al 25 de octubre tendrá lugar el “I Seminario Internacional de Investigación en Arte y Cultura Visual”, tomando como tópico principal Dispositivos y Artefactos/Narrativas y Mediaciones. Este primera edición es de carácter internacional a realizarse en Montevideo (Uruguay), el seminario reúne investigaciones referidas a las tres líneas del Programa de Posgrado en Arte y Cultura Visual (FAV-UFG) y a las líneas afines al Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad (IENBA-UDELAR).
La conferencia de apertura será el 23 de octubre a las 10:30 en el auditorio de la Facultad de Información y Comunicación, Juan Martín Prada, Profesor titular de la Universidad de Cádiz (España) será el encargados de abrir este evento.
Por mas información les dejamos el enlace seminario
Entre los días 18 y 20 de octubre se desarrollará la XXV Jornadas de Jóvenes investigadores en la Universidad de Itapúa (Encarnación- Paraguay). Promovida por la Asociación de Universidades Grupo Montevideo. En esta oportunidad Yohnattan Mignot fue seleccionado para exponer un póster en le marco de la actividad “Investigación sin fronteras para la integración científica y cultural”
I Encontro Artes Visuais e suas I/Mediações: Conexões Interdisciplinares
En la Universidade Federal de Santa Maria, se desarrolló el “ I Encontro Internacional Artes Visuais e suas I/Mediações: Conexões Interdisciplinares” enen esta oportunidad Marcela Blanco, Micaela Fernández, Yohnattan Mignot y Karina Perdomo participaron de la actividad, también presentaron dos propuestas artísticas que formaron parte de la muestra “Referencias Cruzadas” desarrollada en el marco del encuentro.
Referencias Cruzadas: Exposiciones Itinerantes e Intercambio cultural en America Latina
Es una propuesta de intercambio de diferentes producciones artísticas y de diálogos entre profesores, artistas e investigadores en el campo de las artes visuales de Argentina, Brasil, Mexico y Uruguay.
En esta oportunidad los Profesores Fernando Miranda y Gonzalo Vicci, participan de la exposición Frontera/ Fronteira que forma parte del proyecto de colaboración Referencias Cruzadas: Exposiciones Itinerantes e Intercambio cultural en America Latina. Desarrollada en el Centro Cultural Islas Malvinas, ciudad de La Plata, Argentina.
Se viene desarrollando la Quinta Edición del curso optativo semestral “PRACTICAS DE INTERVENCIÓN INTERDISCIPLINARIA EN EL ESPACIO URBANO”. Responsables: Fernando Miranda, Mariana Percovich y Luis Oreggioni.
Docentes participantes: Florencia Lindner, Marcela Blanco y Federico Lagomarsino.
Como en las anteriores ediciones la propuesta se basa en el trabajo interdisciplinar a cargo de docentes con diferentes trayectorias, formaciones y grados académicos, implicando a los diferentes servicios universitarios proponentes Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, Facultad de Arquitectura y Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático “Margarita Xirgu”.
Durante los días 15 y 16 de agosto se realizó “O Encontro Internacional de Fotografia, Cinema e Artes Digitais”, en la ciudad de Pirenópolis, Goiás. El encuentro fue enmarcado dentro de la Tercera edición del “PirenópolisDoc – Festival de Documentário Brasileiro”. Esta instancia posibilitó la interacción entre diferentes universidades como la UEG y la UFG, ocasión para compartir diversos proyectos sobre las tecnologías digitales en la educación. Esta actividad contó con la participación de integrantes de Brasil, México, Uruguay y Portugal.
En esta oportunidad los profesores Fernando Miranda y Gonzalo Vicci, fueron los representantes en este encuentro.
Aquí les dejamos el link con mas información sobre esta actividad encuentro
Les informamos que esta pronta la publicación en ebook del V Coloquio Internacional Educación y Visualidad, organizado por Fernando Miranda, Gonzalo Vicci y Melissa Ardanche, realizado en Montevideo en mayo del 2016.
En la segunda quincena de julio nos visito Denis Milstein coordinadora de la Maestría en Sociología de Columbia University, especializada en métodos cualitativos de investigación y redes sociales. Brindo un seminario sobre su trabajo como miembro de Ensayos, investigación desarrollada en Tierra del Fuego con un grupo de artistas y científicos basados en las dinámicas y transformaciones de agentes humanos y no humanos en el medio ambiente fueguino. Además ofreció un Seminario interno brindando colaboración en el marco de la investigación de grupos I+D: “Las artes visuales en sus límites: prácticas, lugares, pedagogías”
ARNA-2017
Del 12 al 16 de junio se realizará la primera conferencia en América Latina de ARNA “Action Research Network of the Americas”. Dicha conferencia, se llevará a cabo en Cartagena de Indias entre los días 12 y 16 de junio del corriente año, es organizada por la Universidad Nacional de Colombia.
En esta oportunidad los Prof. Fernando Miranda y Marcela Blanco forman parte del Simposio “Fundamentos epistemológicos, éticos e estéticos e políticos na pesquisa participativa /colaborativa em artes e ciências”, presentando la propuesta “Metodologías participativas y prácticas culturales y pedagógicas interdisciplinarias”
En los meses de marzo y abril estuvo en Montevideo Xabier Laka, escultor y Profesor de la Universidad del País Vasco, donde brindo un Seminario en el marco de grupos de investigación I+D: “Las artes visuales en sus límites: prácticas, lugares, pedagogías”
El 31 de enero a las 14: 00 hs. en la Universidade Federal de Goiás, tuvo lugar la defensa de la disertación “Ocultamento/Revelação: Um estudo sobre impactos e inter-relações entre sujeitos e dispositivo tecnológico visual de vigilância em espaço pré-determinado”. Con dicha presentación Marcela Blanco obtuvo el titulo de Mestre em Arte e Cultura Visual, por la Universidade Federal de Goiás, Brasil.
La banca Examinadora estuvo compuesta por el Prof. Dr. José Ribeiro (FAV/UFG), Prof. Dr. Fernando Miranda (UDELAR) y el Prof. Dr. Raimundo Martins (FAV/UFG) orientador.
V Simpósio Internacional Gênero Arte e Memória
En la ciudad de Pelotas en el estado de Río Grande del Sur, los días 23, 24 y 25 de noviembre, se realizo el evento “Transgressões de Pandora: subjetividades e polifonías”.
La propuesta en esta ocasión planteo debates interdisciplinares entorno de las identidades , activismo y feminismo en las diferentes manifestaciones culturales. El Prof. Gonzalo Vicci expuso “Imagens e corpo adolescentes: autoria e discursos”
Imágenes Visuales: en los límites del Arte y la Ciencia
Se trata de una propuesta de acciones conjuntas entre el Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad (Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes) y la Cátedra de Histología (Facultad de Veterinaria).
Incluye acciones de formación y producción colaborativa de imágenes visuales que tienen como origen preparados histológicos diversos.
La primera muestra, realizada en la Facultad de Veterinaria, a modo de “gabinete de curiosidades” incluyó impresiones de antiguas chapas grabadas de imprenta, objetos impresos en 3D diseñados a partir de imágenes microscópicas, recuperación de placas de preparados de antigüedad centenaria expuestas con retro-iluminación, entre dibujos de distintos ejercicios e impresiones de imágenes obtenidas con teléfonos celulares.
La segunda parte de este trabajo se encuentra en preparación y se trata de una instalación de gran formato en el hall principal de la Facultad de Veterinaria, lo que está previsto para marzo de 2018.
Participantes de la muestra:
Fernando Miranda, Sandra Marroig, Yohnattan Mignot (Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes)
Graciela Pedrana, Fernana Alcaide, María Helen Viotti (Cátedra de Histología – Facultad de Veterinaria)
Regular y Simétrico
“Regular y Simétrico”, una propuesta creada por el grupo de investigación en arte de IENBA-Udelar Núcleo de investigación en cultura visual, educación y construcción de identidad.
La propuesta se enmarcó dentro una de las dos líneas de investigación financiadas por la Comisión Sectorial de Investigación Científica (CSIC): “Artes visuales, Ciencia y Tecnología”. La obra fue expuesta en el Hall del Departamento de Cristalografía de la Facultad de Química, la instalación artística tuvo como finalidad, lo que enuncia su paratexto “establecer puentes entre las disciplinas, las producciones visuales, y los procesos pedagógicos que puedan derivarse”.
La instalación de carácter conceptual hace uso de la metáfora para traer a la cotidianidad del observador, usando materiales cotidianos (sillas y pintura roja), una mirada sobre los procesos pedagógicos, pero también sobre la ciencia y la tecnología que busca generar una experiencia tanto estética como intelectual.
Grupo de Investigación en Cultura Visual y Construcción de Identidad. Programa de Investigación: “LAS ARTES VISUALES Y SUS LÍMITES. PRÁCTICAS, LUGARES, PEDAGOGÍAS”
Responsable: Fernando Miranda Equipo: Marcelo Patiño, Tania Pérez, Karina Perdomo Segundo Período de Estudios, Facultad de Bellas Artes
Participantes por Facultad de Química: Leopoldo Suescun, Guzmán Peinado Docentes colaboradores por Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”: Julio Martins, Gabriela Giusti, Karen de los Santos Estudiantes colaboradores: Fernando Amaro, Lucía Meyer, Dahiana Muela
El 20 de julio en la Universidade Federal de Goiás, se produjo la instancia de qualificação de la disertación de Marcela Blanco, para obtener el titulo de Master.
La banca examinadora estuvo compuesta por el Prof. Dr. Raimundo Martins (FAV/UFG), Prof. Dr. Fernando Miranda (UDELAR) y el Prof. Dr. Pablo Passos Sérvio (FAV/UFG)
La disertación lleva el titulo “Ocultamento/Revelação: Um estudo sobre impactos e inter-relações entre sujeitos e dispositivo tecnológico visual de vigilância em espaço pré-determinado”. Aquí compartimos el resumen de la disertaciónResumo
Cuarta Edición del curso optativo semestral (2016):PRACTICAS DE INTERVENCIÓN INTERDISCIPLINARIA EN EL ESPACIO URBANO(Fragmento urbano, espacios invisibles y cuerpos contemporáneos). Responsables: Fernando Miranda, Luis Oreggioni y Mariana Percovich.
Docentes participantes: Karen De los Santos, Florencia Lindner, Mario Báez, Adrian Durán.
La clave de la estrategia de investigación es la construcción de un formato pedagógico que actúa como laboratorio de una acción-proyecto de intervención en el medio en el denominado fragmento urbano, con un perfil marcadamente interdisciplinario e interinstitucional.
Para esto el grupo de trabajo está constituido por docentes de diferentes formaciones, trayectorias, y grado académico, a la vez que involucra al menos la participación de estudiantes de los servicios universitarios del grupo proponente -Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, Facultad de Arquitectura- y de la Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático “Margarita Xirgu”.
Seleccionamos espacios conceptuales de encuentro productivo. De tal forma, la orientación de las intervenciones prácticas se realizará sobre un eje que considera como articuladora la idea de fragmento urbano en tanto espacio que permite la acción colectiva -productiva y de aprendizaje- de estudiantes comunes a las distintas formaciones que participan de la propuesta. Asimismo, la idea de fragmento urbano tendrá como elementos estructuradores las nociones de cuerpo contemporáneo y espacio invisible.
Del 11 al 13 de julio se desarrolló “Visual Intersections I”, International Summer School, enla Universidad de Durham, Inglaterra. Organizado por el “Centre for Visual Arts and Culture” a cargo de la Profesora de Historia y Cultura Visual Ludmilla Jordanova. Ademas contó con la participación especial de la Profesora Gillian Rose, en esta ocasión Marcela Blanco presentó su trabajo “Ctrl + Self, revealing a panoptic gaze from visual culture.” Aquí les dejamos el resumen de la propuesta Durham-Resumen. En este primer encuentro se dieron cita participantes de Italia, Grecia, Alemania, Inglaterra y Uruguay.
V Coloquio Internacional Educación y Visualidad
Se realizará los días 9, 10 y 11 de mayo de 2016, en Montevideo, Uruguay.El Coloquio, que se lleva adelante desde 2007, sale por primera vez de Brasil y cuenta con el apoyo y la organización del “Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad” del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes” de la Universidad de la República (Montevideo – Uruguay).
Coordinación: Fernando Miranda y Gonzalo Vicci
En esta oportunidad la linea de debate seran lasInvestigaciones pedagógicas en contextos hiper-visuales.
Invitada: Dra. Rachel Fendler. Florida State University (EUA)
Es una propuesta de intercambio de diferentes producciones artísticas y de diálogos entre profesores, artistas e investigadores en el campo de las artes visuales de Argentina, Brasil, Mexico y Uruguay.
Del 11 al 13 de julio se desarrolló “Visual Intersections I”, International Summer School, en la Universidad de Durham, Inglaterra. Organizado por el “Centre for Visual Arts and Culture” a cargo de la Profesora de Historia y Cultura Visual Ludmilla Jordanova. Ademas contó con la participación especial de la Profesora Gillian Rose, en esta ocasión Marcela Blanco presentó su trabajo “Ctrl + Self, revealing a panoptic gaze from visual culture.” Aquí les dejamos el resumen de la propuesta 
Se realizará los días 9, 10 y 11 de mayo de 2016, en Montevideo, Uruguay.El Coloquio, que se lleva adelante desde 2007, sale por primera vez de Brasil y cuenta con el apoyo y la organización del “Núcleo de Investigación en Cultura Visual, Educación y Construcción de Identidad” del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes” de la Universidad de la República (Montevideo – Uruguay).
